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인쇄 디자인 작업을 해본 사람이라면 화면에 디자인하는 것이 방정식의 절반에 불과하다는 것을 알고 있습니다.
실제로 인쇄되는 방식은 제품의 최종 모양만큼 중요하지 않으며 인쇄 기술에 대한 예리한 이해가 중요합니다. (복습을 위해 모든 디자이너가 알아야 할 인쇄 용어에 대한이 기사를 확인하십시오.)
- 크리에이티브를위한 최고의 잉크젯, 레이저 및 올인원 프린터
그러나 기본 사항을 아는 것 외에도 끊임없이 변화하고 지속적으로 진화하는 분야 인 인쇄 분야의 최신 발전을 따라 잡는 것이 좋습니다. 이 게시물에서는 모든 디자이너가 알아야 할 트렌드를 알려드립니다.
01. 디지털 인쇄 및 개인화
디지털 인쇄는 새로운 것이 아닙니다. 1990 년대부터 사용되었습니다. 하지만 점점 더 큰 문제가되고 있습니다. 최근 연구에 따르면 2020 년까지 전 세계 인쇄 및 인쇄 포장재 가치의 17.4 %, 부피의 3.4 %에이를 것으로 예측했습니다.
전통적인 석판 인쇄는 습식 잉크와 인쇄판을 사용하지만 디지털 인쇄는 사무실 프린터와 비슷한 방식으로 토너를 사용합니다. 이는 일반적으로 더 작은 인쇄 실행에 대해 더 빠르고 경제적임을 의미합니다. 그리고 이것은 개인화 된 인쇄의 새로운 트렌드로 이어졌습니다.
개인화 된 인쇄 트렌드의 가장 유명한 예는 Coca-Cola의 'Share a Coke With ...'캠페인으로, 청량 음료 회사는 수백 명의 이름이 적힌 수백만 개의 병 라벨을 인쇄했습니다. 그런 다음 브랜드는 각 라벨에 대해 다른 디자인을 생성하는 알고리즘을 사용하여 이스라엘에서 2 백만 개의 고유 한 병 라벨을 출시하여 이러한 성공을 이어갔습니다.
다른 브랜드는 소비자가 제품을 개인화 할 수있는 훨씬 더 상호 작용적인 방법을 도입했습니다. 예를 들어, Nutella를위한 캠페인은 영국 소비자에게 초콜릿 스프레드 팩에 사랑하는 사람의 이름을 표시 할 수있는 옵션을 제공했습니다. Nestle Purina는 미국에서 비슷한 캠페인을했는데, 소비자는 Just Right 개 사료 포장에 자신의 개 사진을 즐길 수있었습니다.
02. 교활 해지는 인쇄소
영국 브리스톨에 본사를 둔 디지털 인쇄 전문가 With-Print의 Alan Smith는“현재 우리는 열 화상 (구워진 양모 인쇄)에 대한 요청을 받고 있습니다. 이것은 제가 20 년 전에 몇 차례 참여한 일입니다.
“저는 우리가 가진 손 기술을 정말로 홍보하고 있으며 회사로서 항상 다이 컷, 호일, 디보스 / 엠보싱, 스티치, 재봉 및 드릴을 도울 수있는 오래된 기계를 찾고 있습니다. 이를 통해 사내에서 가능한 한 많이 제어 할 수 있습니다. 그리고 전통적인 기술, 오래된 기술 및 새로운 디지털 인쇄의 성공적인 조합이 종종 최상의 결과를 생성한다는 것을 알게되었습니다.
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“요즘 대행사들이 우리를 인쇄 컨설턴트로 더 많이보고 있다는 것을 알게되었습니다.”라고 그는 덧붙입니다. “그들은 위에서 언급 한 기술과 기술의 조합으로 만 달성 할 수있는 매우 복잡한 아이디어를 가지고 있습니다. 나의 많은 시간은 고객이 달성하고자하는 것을 이해하고 가능한 해결책을 제안하는 데 소요됩니다. 제 디자인 배경이 정말 도움이됩니다. "
03. 디지털화되는 공예품 가게
2010 년대의 활자 부흥은 빠르게 힙 스터 진부한 표현이되었습니다. 그러나 수제 인쇄 기술은 과거를 되돌아 보는 것만이 아니라 최고의 아날로그와 디지털을 결합한 캠페인에서 사용되고 있습니다.
Kastaar는 벨기에 앤트워프에있는 그래픽 디자인 스튜디오 겸 인쇄 상점으로 버려진 오래된 프린터를 전문적으로 구하고 최근에는 유럽 디자인 상을 수상했습니다. An Eisendrath와 함께 스튜디오를 운영하는 Stoffel Van Der Bergh는“우리는 항상 목재 유형과 3D 프린팅, CNC 및 레이저 절단과 같은 최신 신기술을 결합하는 방법을 찾고 있습니다. "우리는 사람들이 목재 유형을 과거의 것으로 생각하는 것이 아니라 현대 디지털 세계의 일부라고 생각하는 것을 원하지 않습니다."
예를 들어 Kastaar는 Vandercook 교정 인쇄기를 앤트워프의 디자인 컨퍼런스 인 Integrated로 끌고 행사에서 가장 좋은 트윗을 바탕으로 참석자를위한 포스터 인쇄를 제안했습니다. 그들은 빨강-파랑 3D 안경을 착용 할 때 한쪽 눈을 감 으면 각각 드러나는 방식으로 포스터 당 두 개의 인용문을 오버레이했습니다. 이 혁신적인 캠페인은 소셜 미디어에서 폭발했으며 빈티지 인쇄 기술을 통해 사람들을 디지털 방식으로 참여시키는 방법의 훌륭한 예가되었습니다.
04. 인터랙티브 프린트
소비자가 온라인에서 상호 작용하는 데 점점 더 많은 시간을 소비하는 시대에 정적 인 디자인은 매력을 잃고 있습니다. 따라서 인쇄는 경쟁하기 위해 더 흥미롭고 시선을 사로 잡아야합니다.
가장 단순한 수준에서 우리는 호일, 스팟 바니시 및 기타 텍스처를 사용하여 관심을 끌고 사람들의 감각을 끌어들이는 것을 점점 더 많이보고 있습니다. 그 외에도 점점 더 많은 인쇄 캠페인이 증강 현실 (AR) 기술의 힘을 활용하고 있습니다.
독자들이 AR을 사용하여 자신 만의 맞춤형 스쿠터를 만들 수 있도록하는 900lbs Creative의 Vespa 인쇄 광고; 폭스 바겐의 빌보드 광고는 휴대 전화의 앱을 통해 볼 때 새 차가 빌보드에서 튀어 나온 것을 눈부신 방식으로 보여주었습니다.
몇 년 전, 해변에서 휴대 전화에 전원을 공급하는 소형 태양 전지판을 특징으로하는 NIVEA의 인쇄 광고와 같이 물리적 기술을 인쇄 광고에 통합하려는 유사한 열풍이있었습니다. 너무 비싸서 최근에 사라진 것 같습니다. 그러나 인쇄 및 디지털 하이브리드로 설명되는 "차세대 종이"의 지속적인 개발 덕분에 곧 다시 나타날 수 있습니다.
05. 디지털에 대한 반발
인쇄 감소에 대한 수년간의 이야기 끝에 업계의 목소리는 상황이 변하고 있다고 느낍니다. 인쇄물이 죽지 않았을뿐만 아니라 여러면에서 복귀하고 있습니다.
영국 Sheffield에있는 수상 경력에 빛나는 석판, 디지털 및 대형 인쇄 전문가 인 Evolution Print의 Graham Congreve는“디자인 관련 마케팅 매체로서의 인쇄는 여러 시장에서 르네상스를 즐기고 있습니다. “인쇄물의 촉각 및 물리적 특성은 '고려 된'디자인에 적합 할뿐만 아니라 디지털 '번 아웃'요소와 영구성 부족에 대한 느낌과 반응에도 적합합니다.
“예를 들어,이 물리적 대안의 부가 가치를 찾기 위해 순수 디지털 분야에서 우리 잡지의 여러 타이틀이 우리와 합류했습니다. 책은 점점 더 복잡해지고 하드 제본되거나 부드럽습니다. 특별판은 종종 더 저렴하고 장기적인 대안 및 온라인 캠페인을 향상시킵니다.
"포스터는 대담하고 종종 특별한 색상을 특징으로합니다. 모든 시장에서 우리는 매우 다른 기판을 상상력있게 사용하고 있으며 종종 동일한 완성품 제품군 내에서 사용하고 있습니다."
이것의 대부분은 종이 제조업체의 좋은 마케팅에 달려 있다고 그는 지적합니다. "그러나 이는 또한 종종 학생들과 인쇄 커뮤니티에 새로운 기회를 열어주는 공예 기반 및 인쇄 강박 교사와 함께 일하는 새로운 유형의 디자이너의 에너지와 열정 때문입니다."
06. "Leave Behind"
마지막으로 With-Print의 Alan Smith는 크리에이티브 에이전시의 홍보물에 특화된 인쇄 디자인의 최근 미니 트렌드를 확인합니다. 그는 고객을 위해 'Leave Behind'라고 부릅니다.
"이것은 놀라 울만한 프레젠테이션의 일부입니다."라고 그는 설명합니다. “우리는 각 직원의 강점과 특정 구성원을 자세히 설명하는 10 개의 개인화 된 프레젠테이션 초대장을 제작하는 것으로 알려져 있습니다. 이 초대장은 클라이언트 로고로 막혀 수제 봉투에 넣어졌습니다. 회사가 그 피치를 얻었습니다.
"더 간단하게 (그리고 저는 이것을 권장합니다) 우리는 완성 된 책 / 리플릿 / 명함의 '실시간'샘플을 만들어 디자이너가 실제 아이템을 손에 들고 프레젠테이션을 할 수 있도록했습니다. 이것은 아주 잘 내려갑니다. 본질적으로 이러한 추세는 기업이 고객에게 가치를 더할 수 있음을 입증하는 것입니다. 'Leave Behind'가 좋을수록 승리 할 기회가 더 많아집니다.”
